miércoles, 20 de junio de 2018

RUMBA

La rumba es una mezcla de ritmos musicales y un estilo de danza que también nace en
Cuba. Este género musical ha recibido fuertes inuencias africanas que se mezclaron con los
ritmos más tradicionales de la isla.
   
Hay tres tipos de rumba: el yambú y la columbia, ambas procedentes de la localidad de
Matanzas, y el guaguancó, de La Habana.
   
La instrumentación para la rumba incluye tres tumbadoras, tambores inventados en
Cuba que, a diferencia de los africanos, tiene una serie de llaves. Dos de los tambores
marcan el ritmo básico y la tercera tumbadora, llamada quinto, que se ana
más alto, da los 

golpes improvisados dirigidos a los bailarines.






VALLENATO 

El genero musical vallenato proviene de la región caribeña de Colombia. En general, en esas tierras ha dominado una gran tradición musical, por lo que es difícil separar este estilo de otros, ya que ha habido una gran retroalimentación muy fructífera entre todos ellos.

Su principal instrumento es el acordeón. Y, a partir de ahí, quien lo tenía se dedicaba a ponerle la letra a las canciones. Tienes que comprender que esta música no funcionaba como la actual (es decir, con las funciones perfectamente separadas) y que disponía de un compon

ente social mucho más evidente. El músico de vallenato hacía de periodista, pregonero y extendía las noticias y las nuevas de un lugar a otro.

Tiene siglos de historia, y se ha prolongado hasta la actualidad como un género propio dentro de la música latina. La Bicicleta de Carlos Vives y Shakira es uno de los mejores ejemplos modernos de este género musical. Aunque si buscas algo más clásico, el artista Francisco el Hombre puede ser el mejor ejemplo.

También en sus orígenes la caja y guacharaca eran elementos fundamentales en esta música. Y es que la percusión siempre es muy simbólica y fundamental dentro de la producción latina.

En conclusión, el vallenato genero musical es otra manifestación más de la música latina que goza de un factor social que determina mucho su estilo.





MERENGUE


También se le conoce como merengue rucaneao. Surge de una combinación de ritmos populares como la polka, la danza y el tango español.
Tuvo gran auge en Venezuela entre 1920 y 1940 y con esa música se celebraban los alegres carnavales caraqueños.
Los instrumentos típicos en el merengue caraqueño son: trompeta, trombón, saxo y clarinete ,cuatro , bajo , rallo, maracas, mandolina, guitarra, flauta y batería.
Hoy este genero musical ha vuelto a cobrar vida gracias al Ensemble Garrufio, Aquiles Báez, C4, Kapicúa, El cuarteto, Serenata Guayanesa y los Antaños del Stadium entre otros.












Reggaeton ~ Hip Hop ~ Pop

REGGAETON


Actualmente es uno de los géneros musicales que más se bailan. El cantante Daddy Yankee, natural de Puerto Rico, es considerado como el rey de este género tan de moda desde los últimos años.
  
Las raíces del regaetón se remontan a la aparición del reggae jamaicano y del posterior dancehall, en español, a la cultura latina en Panamá, hacia mediados de los años setenta.
   
La inuencia del reggae jamaicano en la música panameña ha sido muy fuerte desde principios del siglo XX, cuando fue importado por trabajadores de Jamaica para construir el Canal de Panamá.
   



Artistas como El General, Chicho Man, Nando Boom, Renato y Apache Ness empezaron a cantar reggae en español por primera vez. Mientras tanto, durante la década de los 90 el rapero de Puerto Rico, Vico C, lanzó discos de hip hop en español y reggae rap en su isla nativa.
  
Su producción ayudó a extender el sonido del reggaetón. La extensión del movimiento del reggae en español en las comunidades latinoamericanas en los centros urbanos de Estados Unidos ayudó a incrementar su popularidad.



HIP HOP

Este género música posee varias características que, cada una de ellas afectan a un nivel:

Nivel oral: Rap, ya que las canciones son canto cantadas como recitadas o una mezcla de ambas.

Nivel auditivo: turntablism, haciendo música a través de efectos de sonido y modificando las formas de rotación y reproducción de discos de vinilo en el plato donde giran los discos.

Nivel físico: el hip-hop es bailado (breaking)

Nivel visual: el graffiti ha acompañado al hip hop con pinturas en paredes, fachadas o muros.




POP

El mismo nombre lo dices, el pop es música popular. Es un género musical que también engloba una gran cantidad de estilos diferentes y se puede fusionar con muchas influencias para conseguir nuevos estilos bastante refrescantes e innovadores.

La estructura de las composiciones es la que clasifica este género. Es eminentemente vocal y pensada para el gran público de la sociedad de masas.


























Bachata ~ Samba ~ Salsa

BACHATA

La bachata es un género musical bailable, que nace en República Dominicana, dentro del
folclore urbano. Se considera un derivado del bolero rítmico, influenciado por otros estilos como el son cubano y el merengue.

En la bachata tradicional, las maracas del bolero fueron sustituidas por la güira, se asumió la utilización del bongó, propio del son cubano y se incorporaron guitarras al estilo de los tríos populares en México, Cuba y Puerto Rico.

Este género surgió en la marginalidad urbana de los bares y burdeles de Santo Domingo.
Durante los años sesenta y principios de los setenta, desdeñada como música de las clases
pobres, fue conocida como 'música de amargue', reriéndose al estado de melancolía provocado por el desamor.

Los primeros años este estilo era considerado como una música vulgar, el interés por el
ritmo surgió en la década de los ochenta por la difusión que le dieron los medios de
comunicación.
Algunos de sus más conocidos representantes son Romeo Santos, Maite Perroni o Pince
Royce.





SAMBA



El género brasileño por excelencia tiene raíces africanas y es todo un símbolo de
identidad nacional, se dice que sólo los auténticos brasileiros son capaces de bailar samba.
Es un estilo en el que la danza se acompaña con pequeñas frases melódicas y coros de
creación anónima, típica del 'samba de roda', ritmo originado en la región de Bahía de Todos
los Santos, en el estado de Bahía.
  
La 'samba de roda' es una de las bases de la samba carioca que fue designado en 2005
patrimonio de la Humanidad por la Unesco. Muchos piensan que este género nació en Río
de Janeiro, donde se baila sin parar durante Carnaval, pero no fue hasta el siglo XIX cuando los negros traídos como esclavos de África la llevaron a la, por aquel entonces capital de
Brasil.
   
A pesar de su presencia en varias regiones brasileñas bajo la forma de diversos ritmos
y danzas populares regionales como en los estados de Bahía, Pernambuco, Maranhão,
Minas Gerais y São Paulo, es considerado una expresión musical urbana de la ciudad de Río
de Janeiro, ciudad en la que se desarrolló.
   
La samba adquirió un carácter singular: polca, maxixe, lundu o xote son algunas de las
formas regionales en Brasil, pero la samba carioca fue la que alcanzó la condición de símbolo
de la identidad nacional brasileña durante los años 30.



SALSA 


Salsa es el término comercial que empezó a utilizarse durante los años sesenta para
referirse al género musical que resultaba de la mezcla de inuencias cubanas con otros
elementos de música caribeña, música latinoamericana y jazz, en especial el jazz afrocubano.

En términos musicales, es el desarrollo del son cubano, al cual se le agregaron en la
estructura melódica y armónica algunos rasgos estilísticos del Jazz. La salsa fue desarrollada por músicos de origen hispano en el Caribe y también la ciudad de Nueva York, desde donde se expandió al mundo hacia inicios de los años 1970.
   
La salsa abarca varios estilos como la salsa dura, la salsa romántica y la timba, teniendo diversos representantes en gran parte de América Latina como Héctor Lavoe, Richie Ray, Joe Arroyo, Frankie Ruiz o la famosa Charanga Habanera.
   
Además, este género es uno de los ritmos más populares en el mundo, siendo incluso
adoptado por países europeos y asiáticos como el Japón, donde se formó la internacional
Orquesta de la Luz con músicos de ése país.

























martes, 19 de junio de 2018

Géneros Musicales

GÉNEROS MUSICALES




MUSICA


Se conoce como música a la combinación de ritmo, melodía, y armonía, de manera agradable a los oídos.

En el sentido restrictivo, la música es el arte de coordinar y transmitir efectos sonoros, armonioso, y estéticamente válidos, siendo transmitidos a través de la voz, e instrumentos musicales.

La música es la manifestación artística, y cultural de un pueblo. A la vez, es el medio por medio del cual un individuo expresa sus sentimientos. En este sentido, la música puede ser empleada como terapia (musicoterapia), a través del baile, la música, y el sonido, debido a que permite al individuo liberar malos sentimientos, logrando un mejoramiento en su comunicación, integración social, y expresión individual.



CANCION



Del latín cantio, una canción es aquello que se canta (produce sonidos melodiosos). Se trata
de una composición en verso o hecha de manera tal que se pueda poner en música. La palabra canción también permite dar nombre al conjunto de letra y melodía que dependen de la otra para existir, ya que fueron creadas para ser presentadas al mismo tiempo.
Podría decirse que la música que ofrece la industria cultural suele estructurarse en canciones. Los artistas, ya sean solistas o grupos, componen canciones y las registran en distintos formatos. El paso siguiente puede ser comercializarlas a través de discos o mediante tecnologías digitales, como ser la venta a través de Amazon, iTunes o en forma independiente, ofreciéndolas en un portal propio.



GÉNEROS MUSICALES


Se emplea en música para clasificar las obras musicales, como esta clasificación se puede hacer de distinta forma dependiendo de los criterios que se utilicen para realizarla, (según los medios sonoros, la función, los contenidos, etc.), se habla de géneros musicales. Una obra musical puede pertenecer por lo tanto a varios géneros al mismo tiempo.


Los géneros a su vez se dividen en subgéneros. En algunos géneros determinados como el flamenco el término subgénero se sustituye por otro que determina cada una de las variedades denominándose de una forma propia, en este caso palos. Una composición musical puede ser clasificada dentro de varios géneros, y es expresada a través del estilo concreto del artista.

En los casos en que esta multiplicidad de géneros resulta evidente dentro del estilo del artista, o es un objetivo buscado por el compositor, suele hablarse de música de fusión, que si se llegan a generalizar lo suficiente pueden llegar a formar géneros de fusión prácticamente independientes.




GENEROS PRINCIPALES



Música culta
La música docta, académica, culta o selecta es uno de los tres grandes géneros en los que se puede dividir la música en general, junto con la música popular y la música tradicional o folclórica, que veremos a continuación. Se trata de un término muchas veces impreciso pero profundamente arraigado e institucionalizado en la sociedad, además del modo habitual de referirse a otros vocablos similares, que aparece por primera vez en el Oxford English Dictionary de 1836. Implica todo tipo de consideraciones teóricas, estéticas y estructurales, y habitualmente conlleva una larga tradición escrita, por lo que sus intérpretes suelen tener años de formación en un conservatorio.


Música popular
La música popular se opone a la música académica y es un conjunto de estilos musicales que, a diferencia de la música tradicional o folclórica, no se identifican con naciones o etnias específicas. Por su sencillez y corta duración, no suelen requerir de conocimientos musicales elevados para ser interpretados y se comercializan y difunden gracias a los medios de comunicación de masas. Esta última afirmación es discutida desde muchos ámbitos de compositores e intérpretes y cada vez más tiende a pensarse a la música popular y la música culta como músicas de prácticas diferentes, si bien comparten muchas características de su lenguaje.
Existen músicas populares que requieren habilidades musicales elevadas y por otro lado músicas cultas extremadamente sencillas. En general puede decirse que la música culta viene de la música escrita en partituras y la popular de la tradición no escrita, sea ésta popular o profesional. En parte, el surgimiento de los medios masivos de difusión y el negocio de la música han contribuido a desdibujar los límites entre estas músicas.

Música tradicional
La música tradicional o música folclórica es el último de los tres grandes géneros musicales y se opone tanto a la música docta como a la música popular. Aunque hoy día ya se puede ver incluida en los programas de algunos conservatorios, tradicionalmente se ha transmitido oralmente de generación en generación al margen de la enseñanza musical académica como una parte más de los valores y de la cultura de un pueblo.

Así pues, tiene un marcado carácter étnico que normalmente la hace difícil de comprender a escala internacional. No obstante, existen excepciones notables como el flamenco, la jota, el tango, la samba y, en general, todos los ritmos latinos que hayan mantenido cierta entidad propia con el tiempo. En los últimos tiempos se han agrupado en el género musical artificial conocido como músicas del mundo (en inglés world music).